Talento mexicano y extranjero se dieron cita en el Auditorio Blackberry el pasado sábado 6 de noviembre, en un evento que se ha ganado su lugar dentro del “circuito” de eventos gamers de México, me refiero a V-CON, evento destinado a reunir a lo más selecto de la música de videojuegos, donde talento nacional y extranjero se reúnen en un “mini festival”, que resulta de lo más atractivo para los oídos más exigentes y para aquellos noveles que buscan algo distinto, pero al mismo tiempo recordar su infancia con temas clásicos de la historia de los videojuegos.
Hasta hace 30 años, nadie hubiera imaginado que una melodía creada por programadores de un videojuego en 8 bits, hoy llegaría a tocarse en una reconocida sala de concierto, interpretada por una Orquesta Sinfónica o ser remezclada y re editada para los actuales formatos digitales, un experiencia única que solo aquellos que han tenido la oportunidad de asistir al V-CONcert 2013 entenderán.
Una tarde llena de emociones, pero sobre todo de mucha energía nos esperaba, y para calentar motores dentro del recinto, Sony instaló algunas estaciones de juego para probar su nueva consola PlayStation 4 y disfrutar de muchos de los juegos de última generación que ya se encuentran o están próximos a salir al mercado. Para todos aquellos que gustan del arte digital, enfocado a este maravilloso entretenimiento en el último piso del recinto, se montó una galería con trabajos gráficos impresionantes, todo bajo un ambiente de camaradería y gran emoción que sólo eventos como éste logran conseguir.
Una jornada larga nos esperaba, las luces se apagaron y cientos de personas vibraban en un ambiente único, bajo la única consigna de divertirse al máximo, todos los fans se encontraban ansiosos por escuchar a sus agrupaciones favoritas y los neófitos por saber cómo se desarrollaría un evento de tal magnitud, adolescentes y muchos otros no tanto se dieron cita en este evento en búsqueda de recordar aquellos años en los que habían conocido por primera vez un control de videoconsola.
Talento Mexicano
Vespeon, un grupo de talentosos jóvenes mexicanos oriundos de la ciudad de Xalapa, Veracruz fueron los encargados de abrir este gran concierto, donde destacaron por su excelente ejecución, temple y buen ánimo. Los integrantes de esta banda no dejaron que decayera por un segundo el excelente ambiente que el público presente brindaba, su gran performance y como ya lo mencioné, gran ejecución dejaron una marca en el público, que seguramente, tomarán nota y darán seguimiento a este excelente proyecto.
Este tipo de ideas por desgracia en nuestro país aún son considerados “Underground” sin embargo Vespeon demostraron un gran espíritu, el cual supieron imprimir a sus melodías cargadas de intensidad en sus guitarras y poder en la batería, así como a los acordes sintetizados de 8 bits con su estilo punk-rock. Pudimos deleitarnos con las melodías: La Bruja (The Witch), The Neon Empire y Ecosphere.
Para conocer un poco más de Vespeon puedes seguirlos en Facebook y Soundcloud
Tocó el turno a Brian Cubría (este joven no es ningún improvisado tiene estudios de la Escuela Superior de Música del INBA) que nos deleitó con arreglos para piano de Super Mario Bros acompasado con guitarras, bajo y batería (a más de uno le quiso salir una lagrimita al escuchar esta melodía); un medley de Legend of Zelda nos adentró en el mundo de Hyrule; una pieza de Final Fantasy en un excelente solo de piano; luego vinieron los ritmos electrónicos con el tema de Guile de Street Fighter (algunos agitaban la cabellera como metaleros); y para concluir Big Blue de F-Zero. No hay duda de la gran calidad musical de Cubría y la Bonvi Band, que acompañó al pianista durante casi todas las piezas.
Cubría posee un álbum llamado Video Game Piano Arrangements Vol. 1 pueden adquirirlo por un precio más que justo, también pueden seguirlo en twitter.
Luego llegó Astra Polaris, con un proyecto experimental melódico-vocal que combina rock progresivo con tonalidades ambientales que te llevan a explorar desde la tierra hasta el espacio exterior. Noté ciertas reminiscencias a Vangelis y al soundtrack de Cosmos (Carl Sagan). Algunas piezas que pudimos apreciar en la mezcla que el solista (Irving Perés) tocaba, era el tema Aquatic Ambience de Donkey Kong Country para pasar a Mega Man II. El proyecto decaía algunas veces pero se levantó cuando hizo su aparición una dama con voz soprano interpretando el tema principal de Journey llevándonos por aquellas planicies idílicas. Fue en este momento cuando la mayoría del público se levantó para apreciar con más atención a esta pareja que promete consolidar su estilo y tal vez, no lo sabemos, de crear melodías originales.
Pueden seguirlos a través de twitter.
Talento extranjero
Para beneplácito de los fans subieron al escenario los carismáticos The OneUps agrupación estadunidense originaria de Arkansas. Su muy particular estilo musical e imagen causaron sensación en la audiencia. El líder de la agrupación no dejaba de dedicar los temas al público femenino ganándose la simpatía del honorable (y los celos de algunos novios). Temas como Koopa Beach, de Mario Kart sonando en bossa-nova jazz cautivaba los oídos de los presentes, al igual que las piezas de F-Zero y Battle Toads. Pero el que se llevó el cierre de la noche para estos “gringos” fue el tema de Metal Gear Solid, sonando en el saxofón (con estilo bossa-nova) que envolvía la atmósfera del recinto de un aire sensual que remitía la escena de Big Boss con Eva en MGS3, lo único que faltaba era que se percibieran notas de perfume Chanel y vino tinto Charnnoday.
Sigan a The OneUps en facebook o escuchen algunas de sus rolas en su página oficial.
Trayendo más propuestas originales, de más al norte del continente, hizo su aparición Jim Guthrie, este compositor canadiense que tiene ya varios soundtracks como Indie Game: The Movie y Sword & Sworcery. De este último dio un espectáculo cargado de percusiones, intensidad mística sin olvidar composiciones vocales melancólicas acentuadas por las cuerdas del violín. Su sensibilidad es increíble, realmente contagia su ánimo y puede pasar de un estado casi maníaco a uno depresivo en minutos, podría decirse que es “bipolar”. Por su buen sentido del humor se ganó al público que lo hizo reír en varias ocasiones. Avisó que un par de los integrantes cayeron enfermos, suponemos que fue por no ponerle salsa a sus tacos cuando los invitaron a probarlos.
Escuchen parte de su discografía, les aseguro que no los dejará para nada indiferentes también pueden seguir sus proyectos y ocurrencias en facebook y twitter.
Sumergir a una multitud de gente en un mundo de distintas perspectivas dimensionales a través de la música no es sencillo sin embargo algunos pocos lo logran. Este fue el caso de Disasterpeace que con la guitarra eléctrica, batería y elementos sonoros digitales, nos logró situar en el mundo de FEZ. Era el preámbulo de lo que nos esperaba más adelante en el VConcert 2013, el poder de los acordes de los instrumentos parecían transferirse directamente a las neuronas de los asistentes, incluso algunos cerraban los ojos como para sentirse más cerca del flujo de las notas que emitían este par de músicos, algunos hasta se sumergían más en ese trance al observar la pantalla gigante que proyectaba partes del juego. Fue un festín para los sentidos, haciéndonos viajar a lugares insospechados de nuestras propias mentes.
Les recomiendo darle un vistazo el soundtrack completo o síganlos en facebook para ver todo su contenido audiovisual.
Llegamos con Daniel Rosenfeld, este “chavito” (nacido en 1986) mejor conocido como C418 o por ser el compositor de Minecraft, fue el que puso al público a bailar con sus creaciones electro-tecno-house. Armado sólo con su tableta y mezclando sonidos, este carismático joven teutón dio cátedra de cómo se debe hacer música de videojuegos que inciten a la gente a que se ponga en acción. La fuerza y vitalidad de las melodías eran fortalecidas por el juego de luz y sonido del auditorio, convirtiendo el concierto cercanamente a una fiesta rave, todo mundo comenzó a bailar acercándose lo más que pudieron hasta el frente del escenario para contagiarse de esa energía que emanaba el joven músico.
Visiten bandcamp para apreciar sus álbumes respecto a Minecraft o soundcloud para checar sus demás creaciones.
Bueno, qué decir de este señor (norteamericano), Jacob “Jake” Kaufman (Virt) no dejó por un instante que decayera la energía que había dejado su antecesor. Tocó con tanta intensidad (podríamos decir casi furia) que de seguro tuvo que usar pomada de árnica para sus manos al día siguiente. Cerró la noche con remixes de Double Dragon Neon, Mighty Switch Force, Duck Tales y por su puesto que no podía faltar Shantae: half genie hero.
Para oír todos sus álbumes hagan click en bandcamp.
En resumen el VConcert 2013 fue una experiencia única que los fans de los videojuegos no deben perderse por ningún motivo. Un detalle a mejorar fueron las fallas técnicas, logísticas, costo de boletos y horarios. Aún así, Mariachi Games realizó un excelente trabajo en esta segunda edición de V-CONcert, esperamos que nos traigan más grupos tan talentosos como éstos que tuvimos la oportunidad de conocer (y si no es mucho pedir que traigan nuevamente a Akira Yamaoka). Deseamos que este tipo de eventos lleguen a más gente y no solo se queden como de “nicho” o solo en el Distrito Federal. Celebremos pues, lo grandioso que fue escuchar solo algunas canciones o melodías que han hecho lo que somos hasta ahora: grandes gamers de corazón, videojugadores para el resto de nuestras vidas.
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